PROCESUL INREGISTRARII LUMINII

( Intelegerea relatiei dintre lumina si mediul de inregistrare

Definirea fotografiei )

Afirmarea identităţii:

Etapa dezvoltării tehnice, influentata de descoperirile stiintifice

-fizica: bazele opticii, sistemul oglinda reflex, crearea lentilelor etc

-chimie: materalele fotosensibile, distinctia intre caldura, aer si lumina, materialele folosite ca suport pentru emulsii

-matematica/electronica/informatica

-

Etapa dezvoltării conţinutului, a afirmarii ca arta

-organizarea continutului prin intermediul compozitiei

-descoperirea si exploatarea a noi mijloace de expresie

-extinderea ariei de preocupari prin abordarea de noi teme

DEFINIŢIE

Fotografie = a desena cu lumina

fotografie din fr. photographie

photographie din gr. photos = lumina

graphos = a desena/a scrie

FOTOGRAFIE

Arta și tehnica de a fixa pe o suprafață sensibilă la acțiunea luminii, cu

ajutorul unei lentile convergente, o imagine produsă într-o cameră

obscură, care apoi se poate reproduce prin copierea clișeului negativ

pe care a fost imprimată

Camera obscura ( camera intunecata)

•O cutie/camera de culoare neagra cu o gaura in unul din pereti; prin calcularea dimensiunii deschiderii aceasta poate proiecta pe peretele opus imaginea rasturnata a scenei vizate.

•Primele observatii asupra formarii imaginilor printr-o mica deschidere din peretele unei camere intunecate apartin filozofului Mo Ti (470-391 I.C.).

•Camera obscura s-a transformat intr-o cutie mobila care putea fi remontata pentru a fi folosita la observarea scenelor sau desenarea schitelor. Ulterior (1570) pentru a se inbunatati calitatea imaginii proiectate aceasta a fost dotata cu lentile si oglinzi de tip prisma (1807) devenind camera lucida.

•Camera obscura/lucida a fost folosita atat de artsti cat si de oameni de stiinta pentru observarea eclipselor.

Fotograma 1790

Prima metoda de copiere a unei imagini vizibile pe un suport chimic cu ajutorul lumininii.

Procedeul consta in expunerea la lumina a unei suprafete (hartie, piele, ceramica) tratate cu nitrat de argint peste care se suprapune un obiect. In urma expunerii diferentiate a zonelor, pe suportul chimic se inregistra forma acestuia.

Cu ajutorul acestei metode puteau fi copiate si picturi pe sticla datorita gradelor diferite de transparenta a suprafelor. Imaginea creata putea fi ulterior pastrata intr-o camera intunecata.

Heliograful 1822

Cunoscut astazi ca litografie, a fost primul procedeu de fixare a unei imagini pe un suport; folosind un fel de lac negru care, expus razelui soarelui un timp indelungat, se intarea, partile neexpuse fiind indepartate cu ulei de levantica si benzina. Suportul de hartie, calcar, sticla, zinc si mai tarziu metal, astfel obtinut purta imaginea obtinuta prin efectul soarelui-helios.

In 1826, Niepce, folosind ca suport o placa din aplaca introdusa intr-o camera obscura, obtine prima fotografie, o vedere din curtea casei sale. Durata expunerii a fost de 8 ore, situatie in care soarele a luminat de-a lungul traseului, ambele parti ale cladirilor fotografiate.

In 1826, Niepce obtine primul portret printr-o expunere de 3 ore, pe care il multiplica prin procedeul litografiei in doua exemplare

Prima fotografie 1826

Portretul Cardinalului d’Amboise 1827

Daguerotipul

Reinoieste procedeul de fixare al imaginii fiind prima fotografie comercializata si cunoscuta pentru detalii si fidelitatea reproducerii. Folosind experienta heliografului dar folosind placi de cupru acoperite cu iodura de argint, se putea, ca urmare a reactiei intre metal si iodura, forma o imagine pozitiva, expusa apoi la soare si developata cu vapori din mercur incins. Mercurul se amesteca cu argintul expus formand un amalgam tare,restul fiind spalat cu o solutie pe baza de sare.

Durata expunerii se scurteaza la mai putin de 1 ora si duce la “crearea” primei fotografii comerciale. Sunt ilustrate atat zone faimoase de pe glob cat si portrete in studio.

Daguerotipul 1837

Daguerotipul

Calotypul (calos-frumos, typos-impresie)

Apare la 2 saptamani dupa daguerotipes si aduce pentru prima data conceptele de imagine negativa si imagine pozitiva.

Reluand experimentele ce au la baza fotograma, acum hartia acoperita cu nitrat de argint se expune la razele soarelui si se fixeaza cu iodura de potasiu creand o imagine negativa sau “latenta” care suprapusa peste o a doua hartie tratata la fel va forma imaginea pozitiva.

Prin cresterea sensibilitatii materialului sensibil acesta scurteaza durata expunerii la 1 min.

Pentru ca transferul de informatie avea ca suport negativ hartia copiile pozitive nu erau clare precum rezultatul daguerotipului.

Ministers who formed Free Church of Scotland in 1843

Procedeul umed cu colodiu

Folosind colodiu (utilizat initial in chirurgie) pentru a acoperi placile fotografice din sticla, inmuiate apoi in nitrat de argint, acestea trebuiau expuse in stare umeda si developate imediat.

Reprezinta o faza importanta in dezvoltarea fotografiei prin calitatea obtinuta, durata de pana la 20 ori mai scurta a expunerii  si producerea imaginilor negative pe suport transparent care puteau fi manipulate ulterior in industria graficii artistice prin lipiri si suprapuneri.

Placile umede nu aveau o sensibilitate foarte ridicata si de aceea erau greu de folosit pentru fotografierea unor grupuri. De asemenea sensibilitatea lor limitata fata de nuantele de albastru si ultraviolet facea ca la fotografia de peisaj sa nu fie redate in mod natural toate tonurile.

Primele copii pozitive au fost facute dupa metoda calotypului iar ulterior s-a creat hartia acoperita cu albumen, care era impresionabila direct, fara a fi developata.

Placi umede (colodiu) 1851

Procedeul placilor uscate cu gelatina

Apar ca urmare incercarilor de a scapa de dependenta camerei intunecate si a riscului de uscare prematura a placilor.

Descoperirea gelatinei, cu proprietati foarte bune de emulgator pentru substantele chimice, flexibilitate la umezeala si rezistenta fizica mare a dat posibilitatea manufacturarii placilor in serie, prin intermediul masinilor, si scoaterea procesului din zona ”meseriasilor”.

Marcheaza inceputul erei fotografiei moderne fiind de cca 60 ori mai sensibile decat colodiul. Aparatul ajunge la dimensiuni portabile, nu mai are nevoie de trepied si poate inregistrarea instantanee.

Placi uscate (gelatina) 1871

Filmul fotografic

In locul placilor de sticla, in aparatele portabile a fost introdusa o rola pe care era incarcat un material flexibil care s-a schimbat in timp de la hartie, nitroceluloza, acetat de celuloza la poliester.

Sarurile de argint suspendate in gelatina alaturi de alte componente chimice, impuneau caracteristicile acestora in functie de viteza de expunere, sensibilitatea spectrala, contrast, rezolutie, granulatie etc

Procesul de impresionare a filmului consta in reactia chimica provocata de lumina sarurilor de argint din stratul de gelatina, care apoi sunt conservate sub forma unei imagini latente. Dupa developare acestea formeaza imaginea negativa, argentica, folosita la obtinerea copiei pozitive.

Fotografia color 1861

Prima fotografie color a fost obtinuta prin suprapunerea a trei cadre separate ale aceluiasi subiect, folosind trei filtrele de culoare albastru, verde si rosu. Astfel fiecare cadru a preluat tonurile corespunzatoare spectrului permis de filtru sa expuna emulsia.

Dupa developare au fost suprapuse cu ajutorul proiectiei, folosind aceleasi filtre de culoare, rezultand o imagine color.

Prima fotografie color 

Trei cadre proiectate prin trei filtre de culoare 

Sistemul Autochome 1903

Obtinerea fotografiei color prin recompunerea cadrului din puncte corespunzatoare culorilor verde, albastru si rosu, inregistrate pe emulsie alb negru.

Specificul consta in adaugarea unui ecran format

din granule acoprite in cele trei culori care formau

un filtru ce interpreta fotografia la trecerea luminii,

expunand corespunzator o emulsie pancromatic.

Prin prelucrare se creaza o copie pozitiva ca si in cazul diapozitivelor, astfel ca la vederea ei prin transparenta filtrului care a ramas in aceiasi pozitie se creeze efectul color.

Senzatia de culoareapare la vederea generala a fotografei datorita predominantei anumitor culori in anumite zone ca in cazul picturilor apartinand pointilismului.

Pictura apartinand stilului Pointilism

Autochrome 1908

Filmul color multistrat

In structura filmului se gasesc trei straturi de emulsie acoperite de cate un filtru de culoare. Fiecare strat are in componenta sa doua “etaje” de sensibilitate, formate din granule mari, mai sensibile, si mici, mai putin sensibile.

Prin expunere, fiecare strat reactioneaza la culoarea desemnata de filtru, formand astfel trei imagini separate, suprapuse, care prin transparenta compun imaginea color.

Datorita suprapunerii imaginilor formate in etaje diferite de emulsie, rezolutia si luminozitatea acestuia este mult mai buna decat in cazul procedeului autochrome.

alb negru / un strat

color / trei straturi

Fotografie color, film multistrat 1936

Senzorul digital

Folosind acelasi principiu, al filmului cromatic, moleculele substantelor fotosensibile au fost inlocuite cu milioane de sensori, numiti pixeli. Acestia inregistreaza intensitatea luminii si o transforma in semnale electrice convertite ulterior in numere digitale care sunt stocate in memorie.

Pentru a face posibila diferentierea culorii luminii receptate de pixeli senzorii pot fi acoperiti cu doua tipuri de filtre de culoare:

Filtrele laterale, asezate intr-o ordine prestabilita pe senzori (rosu, verde sau albastru), lasa fiecarui pixel posibilitatea de a inregistra numai culoarea respectiva. Prin interpolare, proces realizat de catre microprocesor, se apeleaza la informatiile pixeliror vecini, care prin proportie ofera baza de calcul a culorii in acel punct.

Filtrele verticale sunt suprapuse peste senzor, dand posibilitatea fiecarui pixel sa inregistreze separat fiecare din cele trei culori.

Filtre laterale de culoare (Bayer) si Filtre verticale de culoare (Foveon)

Evolutia fotografiei / Definirea ca arta

Fotografia a oferit la inceput un procedeu tehnic de transferare a unei imaginii “reale” pe un suport bidimensional. Aceasta metoda de “copiere” a creat iluzia dependentei fata de realitatea inconjuratoare. Fotograful era considerat un observator neutru, un operator al unei masini pe care o manuia in scopul preluarii unei imagini cat mai clare si reprezentative pentru subiect.

Ulterior fotografia a depasit functia de copiere oferind o noua modalitate de expresie artistica. Acest lucru subordoneaza procesul tehnic conceptului ilustrat uneori de un continut ce nu mai are legatura cu realitatea.

Fotografia devine o combinatie intre procedeul tehnic, subiect si viziunea fotografului.

Evolutia imaginii fotografice 

Interventii, combinatii, suprapuneri

Naturalistii

Pictorialistii

Secesionistii

Realistii

Documentaristii

F64 / fotografia directa

Fotografia de strada

Postmodernistii

Imaginile digitale

THE TWO WAYS OF LIFE 1857

PHOTO BY: OSCAR GUSTAV REJLANDER 

Sursa CCS6

Jerry Uelsmann: Dragostea se ascunde in Layers (8 Poze frumoase)

All Photos © Jerry Uelsmann

Un pionier al fotografiei contemporane si maestru al camerei obscure , Jerry Uelsmann impingre creativitatea si tehnicile fotografice de 50 ani (incontinu ) . In  1950, Uelsmann incepe experientele cu tehnici cunoscute asta in programele de modificat poze sub numele de, ,masking, diffusing, burning si dodging , pentru a crea poze imaginare in camera obscruta cu zeci de ani inainte de photoshop, sau alte programe de moficat poze.

“The Mind’s Eye: 50 Years of Photography” by Jerry Uelsmann, este prima retrospectiva a muncii lui Uelsmann dupa 30 de ani .

1962

 

 

Apocalypse II, 1967

 

 

 

1982

 

 

 

1965

 

 

1996

24 de fotografii profesionale la rasaritul soarelui

Cum sa faci poze- Ca sa subliniezi scala pozelor

Sa moara dusmanii (aparatului foto )

Aparatul tau de fotografiat este o bijuterie pretioasa care iti permite sa capturezi momente la fel sau chiar mult mai pretioase,  amintiri si vorba aceea, imagini de ne sters !

Si avand in vedere ca ai cheltuit o suma considerabila atunci cand ai achizitionat-o eu zic ca e bine sa o protejezi extrem de bine.

 

Ca un prim sfat, poti lua in considerare sa iti cumperi o geanta speciala pentru camera ta. Cu toate ca multi fotografi nu ii dau o foarte mare atentie, aceasta este foarte importanta in timp. De exemplu daca intr-un viitor ai vrea sa vinzi aparatul tau foto, pretul s-ar mentine ridicat daca aparatul tau de fotografiat inca arata bine , ca nou sau foarte bine intretinut.

Fotografie de Evans C. Smith

Stii ca grasimea face rau camerei tale? Este adevarat, pentru ca grasimea ataca anumite parti componente ale aparatului tau de fotografiat. Daca este posibil, nu lasa niciodata camera cu crema pe ea, uleiuri, grasimi.  Fie te speli pe maini inainte, fie folosesti un gel special pentru maini, fie daca iti este imposibil, stergi camera foarte bine dupa folosinta.

Fi atent de asemenea ca niciodata sa nu pui langa camera diferite creme, lotiuni de plaja, etc. Nu risca viata paratului tau de fotografiat .

Tine-o departe de nisip si praf, particulele pot strica partea mecanica a aparatului tau de fotografiat, atunci cand apuca sa patrunda in interiorul lui. Asa ca daca te hotaresti sa mergi undeva la plaja sau intr-un parc unde poate bate vantul , asigura-te ca o vei tine in geanta de care iti spuneam mai sus. Si bineinteles odata cu acea geanta vei avea o bucata de carpa foarte fina din matase sau microfibra de care te poti ajuta sa inlaturi orice urma de praf, impreuna cu o perie sau un puf foarte fin.

Alt pericol la care este expus aparatul tau de fotografiat este sarea. Intalnita in statiunile cu apa sarata si bineinteles la mare si ocean, sarea poate cauza coroziune. Pentru a o proteja incearca sa o cureti dupa folosinta cu o carpa curata.

Daca ai un DSLR un bun protector in multe cazuri este un filtru UV  si de asemena este foarte bine sa eviti schimbarea bateriei a cardului de memoriei sau a obiectivului atunci cand esti in zone care pot pune in pericol aparatul.

Stii pachetelele alea enervante ca niste pliculete de zahar? Le gasim mereu cand cumparam tot felu de produse, si au in interior niste bilute incolore de silicon . Eh, acele pachetele absorb toata umezeala, iar daca le vei lasa in geanta aparatului tau de fotografiat, ele vor fi responsabile sa iti pastreze aparatul “mai curat – mai uscat” , atunci cand apare umezeala din cauza schimbarilor de temperatura – tare nu ?

 

Pentru curatare eu imi cumpar pachete speciale care isi fac treaba exceptional, exemplu fiind acest kit Giotto ce costa foarte putin (pe cat de multe avantaje iti aduce)

In afara de toti acesti dusmani cel mai de temut este hotzul, asa ca ai grija si la el

25 fotografii artistice cu locuri abandonate

Seria articolelor ” cum sa faci poze “ ,

continua cu :

Filtre foto.

Filtru se ataseaza pe partea din fata a obiectivului unui aparat de fotografie, in scopul de a obtine un anumit efect in imagine. Materialele cel mai frecvente utilizate sunt de sticla (calitate mai mare, pret mai mare) si gelatina pret mai mic si o mare varietate de tipuri.

Filtrele de protectie: sunt sticle cu nici un efect asupra imaginii si sunt folosite pentru a proteja lentila frontala impotriva murdariei si a zgarieturilor. Cele mai frecvente sunt Filtrele Skylight (sau 1A) si UV, care blocheaza partea de lumina ultravioleta, reduce posbilul albastru dominant in imagini si au un cost scazut.

Filtre de culoare pentru alb si negru: filtrele de negru ai alb sunt folosite pentru a da sau a corecta un ton de culoare imaginii si sunt folosite mai ales in fotografiile alb-negru, deoarece acesta ajuta sa desparta mai bine diferite nuante culoare in diferite nuante de gri. 

 Filtrele pe filet: aceste sunt mai simple,deoarece se surubeaza usor in obiectiv.Aceste sunt mai costisitoare,deoarece va trebui schimbate continu,si nu numai el,ci si corpul(care obisnuieste sa fie de plastic)

Suport de filtre:  investitia initiala este mai scumpa, dupa care vei avea nevoie doar de a schimba filtrul si nu intregul cadru.

Filtru de Polarizare: lucreaza pentru a elimina sau a reduce efectul de reflexi.

 Densitate neutra:  reduce cantitatea de lumina.

Contrast : sunt de toate culorile imaginabile,functia sa in fotografie B&W este de a clarilica culoarea si a intuneca completarea acesteia.

Filtre de Efecte speciale : numar nelimitat de efecte.

Filtre gradient: pentru a intuneca sau a colora o parte din fotografie, de ex: cerul

Filtrele de control de lumina:

De polarizare : elimina reflexile nedorite din apa,geamuri,suprafete lucioase si produce culori mai adevarate si saturate care selecteaza razele de lumina ce intra in lentila camerei. Efectul poate fi schimbat prin rotatia filtrului si schimbarea orientari a soarelui.Este cel mai bine vazut in telefoto sau obiective in unghi larg. Sunt lineale sau circulare.

Liniare : Polarizatoarele lineale pot regla lumina de orbire si sunt mai putin costisitoase decat cele circulare

Circulare : Polarizatoarele circulare sunt proiectate special pentru utilizarea pe camere cu lentila de focalizare manuala, sau autofocus.

Filtru ND (densitate neutra) : pentru a reduce contrastul gri si lumina care intra in obiectiv.Acest filtru este compus din particule de zinc si de o grila polarizata.

Filtru de corectie a culori: utilizat pentru corectarea temperaturi de culoare a lumini predominante in fotografie.

Alte filtre:

Filtru IR (inflarosu): blocheaza razele inflarosii, mai degraba blocheaza lumina vizibila si permita trecerea celei inflarosie. O combinatie de celuloza si dioxid de titan.

Articol scris cu ajutorul lui Bianca

Fotograful saptamanii: Andrew Mohrer

Gandeste in Alb si Negru

Nu trebuie pur si simplu sa dai desaturate—adevaratele fotografii alb-negru iau nastere prin decizii creative si un program de editat poze adecvat.

O buna fotografie alb-negru nu consta in inlaturarea culorii din fotografie si atat. Poti face si asta bine inteles dar nu este deloc profesional si nici corect. De aceea comenzile Grayscale si Desaturate  in Photoshop sunt putin folosite de catre fotografii profesionisti care lucreaza in alb-si negru.

O regula de aur in fotografia Alb-Negru este sa faci poze COLOR. Din color o poti face alb-negru dar dintr-o fotografie alb-negru nu o mai poti face colo, decat sa ii aplici un filtru(dar nu se poate numi fotografie color)

Fotografia alb-negru se bazeaza pe negru, alb si tonuri de gri .

Trebuie sa te joci cu canalele de culoare sa vezi la ce rezultat se ajunge. Nu orice culoare arata bine in alb-negru. Cu siguranta daca imi vei trimite o fotografie color si imi vei spune sa ti-o editez in alb-negru, voi sta cel putin 30 de minute cu acea fotografie. Si poate am sa-ti trimit inapoi 2 3 variante

Poti sa ma pui la incercare daca vrei !

Mi se pare foarte tare avantajul fotografiei digitale.Poti trage in RAW+Jpeg. Trage fotografia JPEG in alb-negru ca sa o poti vedea pe LCD cum “da” ca sa-ti dai seama mult mai bine ce se intampla in scena ta alb-negru. Dupa care deschizi fiserul RAW care bineinteles este in COLOR, si o vei putea trece in Alb-Negru cu un control aproape absolut, infinit mai bine decat ai fi putut face-o direct din aparat.

Trage foarte multe poze si incearca tot felul de combiantii, exerseaza si exerseaza. Iti pot da sfaturi si te pot ajuta in progresul tau.

Dubla de la Nikon: D800 si D800E